初中音乐教案

有一首歌

茉  莉  花
课型:唱歌课
教学内容:1、歌曲《茉莉花》
2、综合练习
教学目标：1、通过教唱歌曲，使学生更加热爱我们的民间音乐和民歌。
2、培养学生有感情的演唱歌曲的能力。
3、培养学生正确的审美观和艺术观。
教学重点：歌曲学唱
教学难点：有感情的歌唱
教学方法：听唱法、欣赏法、讨论法
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入新课：
老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲?《沂蒙山小调》(民歌)
教师:对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久\源远流长,浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩.今天请大家欣赏几首民歌.
民歌的题材有几种？(课件)
同学们，今天给你们带来了几首歌曲，你听一听都是属于什么体裁？
播放录音或者范唱
1、《太阳出来喜洋洋》2、《放马山歌〉〉
3、《川江船夫号子〉〉4、《无锡景》
学生回答。
4、板书：
民歌的体裁：山歌、小调、劳动号子
5、听一听这是什么地方的民歌？（放录音）《茉莉花》
江苏民歌茉莉花
三、歌曲学唱
1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？选择：（课件）
A、欢快活跃B、亲切抒情
2、歌曲的旋律有什么特点？
A、婉转细腻柔美B、粗犷豪放抒情
3、歌曲表现了青年姑娘什么样的心理状态？
爱花。
4、歌曲教唱随录音轻声跟唱2---3遍。
划拍唱-----难点纠正：
把学生在课堂上出现的容易出现的错误纠正过来。并告诉学生一字多音是江南民歌的一个特点。
5、放开声音唱一唱。
6、完整有感情的演唱。
四、欣赏（课件）
1、《茉莉花》者首民歌流传于全国各地，奇歌词基本相同或者大同小异，旋律上既有相同的因素，由尤其独特的地方特色，从而鲜明的表现了民歌的变异性。还有的把它改变成了器乐曲。
2、创编动作
请同学们自己为歌曲编动作
3、欣赏不同地域的《茉莉花》
山西民歌《茉莉花》苏南民歌《茉莉花》
河北民歌《茉莉花》
4、唱唱歌曲，并表演动作。
五\欣赏各种形式的<<茉莉花>>
<<茉莉花>>在中国民歌中占有重要的位置,中国民族乐团出访欧洲时,曾经在世界顶尖级的维也纳金色大厅演出了具有代表性的中国民族音乐,其中就有<茉莉花>>.很受当地观众的喜欢.由此可见,<<茉莉花>>的魅力.
1\电子琴曲<<茉莉花>>
2、古筝曲《茉莉花》
3、萨克斯独奏《茉莉花》
六、小结：虽然音乐形式不同，但是他们都演绎这同一个主题：那就是江南水乡的秀美、茉莉花的芬芳和中国民歌的持久的魅力。让我们在一次完整的演唱歌曲，用心领取体会这首《茉莉花》淡淡的幽香吧/
齐唱歌曲，下课。

有一首歌

青春舞曲
教材内容：1、 歌曲《青春舞曲》
2、 音乐活动：为《青春舞曲》编配打击乐伴奏，并创编舞蹈动作。               
教学准备：钢琴（电子琴）、录音机、磁带、小型打击乐器（手鼓、串铃等）、投影仪、音响设备等。
教学目标：1 、学会歌曲《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2、通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。
重点难点：
1、  重点：通过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的内容和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学过程：
1、聆听《青春舞曲》。
2、  提问：（1）这是哪个民族的歌曲？
（2）说出这首歌曲音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。
3、再听两遍 《青春舞曲》。请学生打开课本，百年听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这收歌曲。
4、引入音乐活动（一）——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。
5、将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。
6、每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。
7、这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据情况而定）。
8、音乐活动（二）——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。
9、全班分成机组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
10、在两项音乐活动完成后，全班共同表演《青春舞曲》，分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、乐器伴奏组（如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等，视情况而定）载歌载舞，将课堂气氛推向高潮，充满“青春”的活力，在热烈的气氛中，由教师或学生以一句话结束这节音乐课。
小  结：  充分肯定学生的参与过程和各种演唱形式。
课后记：歌曲学的较快，在教师的指导下，同学们能积极参与为歌曲编配打击乐伴奏，但在舞蹈动作的编排方面还不够积极，有待于引导。


（2课时）
教学内容：1、音乐欣赏  歌曲《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》；乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》。
2、即兴表演《青年友谊圆舞曲》《四季歌》。
教学目标：
1、感受歌曲《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》的不同情绪和时代特征；体会乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》的不同节拍和节奏感觉。
2、了解奥运会的知识，会歌和汉城奥运会。
3、随着乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》即兴表演舞蹈，掌握不同节拍的舞蹈节奏。
重点难点：
1、教学重点：通过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的内容和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、教学难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学准备：录音机、CD片（有关奥运会的一些场景、前苏联卫国战争、青海“花儿” 的文字、图片资料或音像资料）。
教学过程：
1、通过回忆上一节课的内容——背唱《青春舞曲》引入新课，我们继续“青春”的主题。
2、提问：表现青春的歌曲和乐曲还有哪些？
3、这捷克我们听这样几首歌曲和乐曲：
（1）听《手拉手》。这首歌曲的名称是什么？你知道它演唱的时间、地点、唱和以及它的基本情绪吗？
讨论关于奥运会的话题、关于奥运会会歌的话题以及汉城奥运会。
打开乐谱，分析歌曲的曲调（旋律线、音域）、节奏特点（弱起、切分、附点、休止符等）以及不同段落的情绪变化。
再欣赏1-2遍《手拉手》，按4/4拍指挥图式及音乐发展的线条打拍子，体会歌曲的音乐特点和情绪，并可跟着音响哼唱歌曲，加深对歌曲音乐意境的体验。
（2）听《共青团员之歌》。情学生们讨论这首歌曲的名称、国明、音乐风格、情绪和历史背景。
欣赏《共青团员之歌》。分析、讨论歌曲的旋律，特别是强拍和弱拍起在不同段落所造成的不同音乐特点，曲调节奏与歌词的关系，大跳音程与音乐情绪的关系，调式与音乐风格等。
再欣赏《共青团员之歌》。进一步体会歌曲的风格和音乐形象。
（3）听《十六岁的太阳》（如有条件可同时播放《十六岁的花季》的片断）。讨论这首歌曲的音乐形象、时代特征、基本情绪、歌曲结构、节奏特点等。
欣赏《十六岁的太阳》，跟着音响打拍子，可以自编多声部节奏（立体节奏和使用不同打击乐）。
（4）听两首乐曲：管弦乐曲《青年友谊圆舞曲》和手风琴曲《四季歌》。讨论两首乐曲的音乐情绪、节拍节奏、音乐风格、时代背景有什么不同，乐句如何划分等。
欣赏《青年友谊圆舞曲》和《四季歌》，跟着乐曲打拍子。
4、歌曲和乐曲欣赏的反馈与评价：
教师依次播放《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》《青年友谊圆舞曲》和《四季歌》每听一首歌曲和乐曲均填写和选择下列内容。
讨论“青春”的含义，上升到思想教育、人生观教育的高度。
选择填表1

曲名          速度：            节拍：      力度：
A中速稍慢           A2/4        A强
B中速稍快           B4/4        B弱
C进行曲速度         C3/4        C渐强
                                             D渐弱

有一首歌

唱  脸  谱
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。
教学设计
教学目的：
    １．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
    ２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
    ３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
    １．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
    ２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
   一、赏析与导入──看脸谱
    ㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
    ㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
    1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色 ；3、脸谱的样式
    二、活动与体验──唱脸谱
    ㈠新授引入
    今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
    ㈡歌曲范唱
    1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
    2、学生自由谈
    ㈢学唱新歌
    1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
    2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
    4、齐唱歌曲（加深情感体验）
    三、思考与创作──画脸谱
    ㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
    ㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
    1、学生在音乐声中分组画脸谱。
    2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
    四、反馈与小结──演脸谱
    ㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
    ㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、  理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞“代面”所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如“关羽”；黑色代表粗犷、耿直，如“张飞”；白色代表奸邪，如“曹操”。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，

脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有“活曹操”的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的“勾脸能变形”就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。

有一首歌

中  国  京  剧
教学目标：
1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学方法：
1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学过程：
一、组织教学：
学生听《京调》音乐走进教室。
二、导入：
京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
三、介绍京剧的行当：
京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。
生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）
旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）
净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）
丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）
四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
1、唱：
a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。
b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段，并分析青衣唱腔特点。
c.女生学唱《苏三起解》的唱段。
d.欣赏《唱脸谱》，并分析净行唱腔特点。
e.男生学唱《唱脸谱》。
2、念：
a.京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充。
b.欣赏《拾玉镯》中刘媒婆与孙玉姣的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样？
c.很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或“京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。
d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。
3、做：
a.戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。下面请大家看一看，猜猜他们在干什么？
b.分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。
c.再让学生欣赏上楼、下楼片段。
d.学生通过看、说、学进行表演。
4、打：
a.“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。
京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。
京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。
b.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。
c.介绍“水袖功”、“甩发功”、及“手绢功”，并让学生欣赏。
5、京剧伴奏乐器：
a.京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。
打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。
在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的，由各种打击乐器的音响组成的“锣鼓经”，起着极其重要的作用。有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“锣鼓经”就是它的骨骼，一阵锣鼓，既可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托，是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开阖，手指的颤抖。
演员表演往往导引出感情表达需要的锣鼓，锣鼓（节奏、音响）等的刺激反过来诱发演员的表演激情。
b.试着让学生学打一段“锣鼓经”。
6、总结：
京剧是虚实结合的艺术，它的表演在审美特征上是独树一帜的。尤其与西方的写实性的表演是根本不同的。比如舞台上没有门，但是演员通过表演，却使观众看到了门的存在，使你必须承认有门。明明没有马，却让你承认有马，没有船，却让你承认有船。这就是京剧，也是中国戏曲艺术的特征。下面请同学们欣赏一首《京剧是诗》这样一首介绍京剧艺术审美特征的诗，或许对我们认识京剧艺术有所裨益：
领：一声“苦哇”！
合：太阳飘了过去（师：把你带入了意境），
领：一段慢板
合：地球转动停止（师：时空操纵在演员手中）。
领：一举杯
合：一次宴会（师：意到笔不到，写意性表演），
领：一转身
合：行程万里（师：时空自由变化），时空的跳跃，浓缩于虚虚实实，
领：“哇呀”
合：花脸的怒吼，
领：“喂呀”
合：青衣的哭泣。夸张的美，含蓄的美。超越着生活的模拟。
领：就说手吧：
女生：一个手势，那是感情的触角，
男生：一个手的造型，那是性格的写照。
领：并拢四指
合：庄重
领：张开五指
合：豪放
领：松弛的手指
合：苍老
领：兰花指
合：描绘出女性的娇丽。一招一式都在节奏中，唱念做打都在旋律里。音乐性可听又可看（师：载歌载舞）
合：在灵感中浑然一体。
领：管弦，声带，打击乐，
合：发出民族的音色（师：绝不是舶来品）。
领：帕瓦罗蒂惊讶地倾听，
合：震得房顶落土的黑头（师：金少山的男高音）羞得云雀远遁的青衣（师：轰动美、苏、日本的梅兰芳）。狂风般的气势，情语般的细腻，胜过普希金的手笔。
领：桨，意识着船，鞭，渲染着马，边锣是水，更鼓是夜。意象纷呈，物象转移。
合：舞台上得其“意”而忘其“形”，观众者知其“形”而解其“意”。京剧是诗，诗是京剧。

有一首歌

行进中的歌
分析：进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。主要是军队中用来统一行进步伐、表现军威、鼓舞士气的队列音乐。其节奏鲜明、曲调规整。听起来雄壮有力而有行进感，为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。
教学目标： 1. 通过有趣的音乐活动培养学生对音乐的兴趣；
2. 通过体验、比较，了解不同风格中外进行曲的主要特征；
3. 知道进行曲在不同场合的作用；
4. 通过欣赏《中国人民解放军进行曲》，树立学生民族自豪感、增强自信心。
教学重点：了解进行曲在节奏、速度、情绪、节拍上的主要特征。
教学难点：了解进行曲的步伐节奏、速度、情绪、节拍上的主要特征。
    教学过程：
一、 导入新课： 播放《义勇军进行曲》和《运动员进行曲》，请同学回答刚播放的曲谱的名称并且说出这两首曲子的共同点。——————都是进行曲
引出进行曲的概念——多媒体
二、进行曲的概念：
师：什么是进行曲？
师：强弱轻重交替出现，速度为步行速度的节奏就是步伐节奏。
媒体播放：进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。生：
师：步伐节奏是进行曲的最基本特征，下面我们通过两首曲子，来体验一下这种基本特征。
三、感受体验
活动一： 由八位学生组成二组到讲台前表演。《当兵的人》 《桑塔露琪亚》
②对表演学生的要求:⑴跟随音乐节奏在原地踏步，音乐不停踏步也不停；⑵尽最大能力表现音乐的情绪。
师：哪一首曲子让你们感觉到踏步整齐一些？生：第二首。
师：第二首曲子是进行曲，具有步伐节奏特点。也是进行曲的最基本的特点。
师：变换速度演唱进行曲的主题。生：进行曲已不像进行曲了。
师：如果一首乐曲没有步伐节奏，这首曲子一般不是进行曲。下面我们再来研究进行曲的另外几个特征。（播放乐曲）
师：刚才播放的乐曲是什么样的拍子？ 生：2/4拍子；
师：进行曲还有4/4拍子…。3/4拍子行不行？
师：（播放三拍子曲子，教师表演）。生：3/4拍子不适合行进步伐，不能用在进行曲中。
媒体：进行曲一般多为 偶数 拍子。生：  偶数。
师：是什么感觉？师：这些较特殊的节奏，融在进行曲中给人一种激昂向上的情绪。那么，是不是所有的进行曲都是表现这样类似的情绪？当你在行走时，有没有高兴和快乐的时候？有没有伤心和忧愁的时候？进行曲也可以表达这些情绪。
活动二： 要求： 身体跟随音乐律动。
师：听《中国人民解放军进行曲》的乐曲，生：情绪：激越、昂扬… 速度：中速 步伐：  节拍；
听《婚礼进行曲》生：情绪：欢乐、幸福…。速度：稍快的中板 步伐 ：轻快节拍：2/4拍子。
听《葬礼进行曲》   生：情绪：悲哀、悲伤…。速度：慢速。节拍：4/4拍子。
师：同样是进行曲，为什么给大家的感觉不一样呢？（引导学生回答）这是因为每首进行曲各自运用了不同速度、节奏，因而，在情绪上给人的感受就不一样，塑造的音乐形象也就不一样。
我们通过乐曲情绪的不同， 可以给乐曲分段。
小结：师生共同归纳进行曲有哪些特点？
    a 多为偶数拍子，节奏鲜明, 点音符节奏较多。
    b 速度平稳，常用于队列行进；在上具有豪迈雄壮、高昂的情绪和号召力。
（播放音乐）提问：下面几首乐曲分别适合哪种场合？《结婚仪式》《 阅兵仪式 》《 婚礼进行曲》《  检阅进行曲升国旗时 》《 军队进行曲》《
欢迎进行曲》《义勇军进行曲》

有一首歌

进行曲欣赏
教材分析：进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。主要是军队中用来统一行进步伐、表现军威、鼓舞士气的队列音乐。其节奏鲜明、曲调规整。听起来雄壮有力而有行进感，为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。
教学目标：
1. 通过有趣的音乐活动培养学生对音乐的兴趣；
2. 通过体验、比较，了解不同风格中外进行曲的主要特征；
3. 知道进行曲在不同场合的作用；
4. 通过欣赏《中国人民解放军进行曲》，树立学生民族自豪感、增强自信心。
教学重点：了解进行曲在节奏、速度、情绪、节拍上的主要特征。
教学难点：①了解进行曲的步伐节奏、速度、情绪、节拍上的主要特征。
　　      ②学会根据情绪给进行曲分段。
教    具： CAI课件。
教学过程：
一、导入新课：
师：略。
二、进行曲的概念：
师：什么是进行曲？看录像片段后再回答。生：
师：强弱轻重交替出现，速度为步行速度的节奏就是步伐节奏。
媒体播放：进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。生：
师：步伐节奏是进行曲的最基本特征，下面我们通过两首曲子，来体验一下这种基本特征。
三、感受体验
活动一：
由八位学生组成二组到讲台前表演。
②对表演学生的要求:⑴跟随音乐节奏在原地踏步，音乐不停踏步也不停；⑵尽最大能力表现音乐的情绪。
师：哪一首曲子让你们感觉到踏步整齐一些？生：第二首。
师：第二首曲子是进行曲，具有步伐节奏特点。也是进行曲的最基本的特点。
师：变换速度演唱进行曲的主题。生：进行曲已不像进行曲了。
师：如果一首乐曲没有步伐节奏，这首曲子一般不是进行曲。下面我们再来研究进行曲的另外几个特征。（播放乐曲）
师：刚才播放的乐曲是什么样的拍子？ 生：2/4拍子；
师：进行曲还有4/4拍子…。3/4拍子行不行？
师：（播放三拍子曲子，教师表演）。生：3/4拍子不适合行进步伐，不能用在进行曲中。
媒体：进行曲一般多为 偶数 拍子。生：  偶数。
师：    听《中国人民解放军进行曲》的乐曲片段，问表现的是怎样的情绪？    生：
师：同学们感受到的这首乐曲所表现的情绪是通过切分音节奏、附点音符节奏等较特殊节奏表现出来的：
①.2/4  1  1  3│5  5  6│1.   6 │ 5  - │   ②.2/4  1.3 5 5│3.5 1 1│5.7 2 2∣3.  21 │
以上二种较特殊的节奏在进行曲中起什么作用？ 师生一起对比体验，去掉特殊节奏大家一起视唱。
师：是什么感觉？  
生：变成另外一种情绪了。师：这些较特殊的节奏，融在进行曲中给人一种激昂向上的情绪。那么，是不是所有的进行曲都是表现这样类似的情绪？当你在行走时，有没有高兴和快乐的时候？有没有伤心和忧愁的时候？进行曲也可以表达这些情绪。
活动二： 要求： 身体跟随音乐律动。
听《婚礼进行曲》生：情绪：欢乐、幸福…。速度：稍快。节拍：2/4拍子。
听《葬礼进行曲》   生：情绪：悲哀、悲伤…。速度：稍快。节拍：4/4拍子。
师：同样是进行曲，为什么给大家的感觉不一样呢？（引导学生回答）这是因为每首进行曲各自运用了不同速度、节奏，因而，在情绪上给人的感受就不一样，塑造的音乐形象也就不一样。
我们通过乐曲情绪的不同， 可以给乐曲分段。
播放《德茨基进行曲》，要求：学生跟随音乐情绪的变化律动。
师：说说乐曲可分为几个部分？生：三个部分，结构：（A+B+A）。
小结：师生共同归纳进行曲有哪些特点？
a 多为偶数拍子，节奏鲜明, 点音符节奏较多。
b 速度平稳，常用于队列行进；在上具有豪迈雄壮、高昂的情绪和号召力。
c 结构方正，常为三段体结构（A+B+A）中段较抒情，以取得前后的对比。
（播放音乐）提问：下面几首乐曲分别适合哪种场合？《结婚仪式》《 阅兵仪式 》《 婚礼进行曲》《  检阅进行曲升国旗时 》《 军队进行曲》《 欢迎进行曲》《义勇军进行曲》
活动三：用打击乐器体验《拉德茨基军进行曲》片断。老师指挥，显示乐谱图，一起演奏乐曲。
管乐队： 又称军乐队，由木管乐器（短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管等），铜管乐器（小号、短号、长号、中音号、圆号、低音号）及打击乐（定音鼓、小鼓、大鼓、钹等）组成。管乐队具有声音洪亮、气势雄壮的特点。
五． 欣赏由管乐队演奏的《中国人民解放军进行曲》，了解人民军队半个世纪以来的成长过程。
结束语：略。
六． 作业：

有一首歌

我们拥有一个名字  中国
课型：唱歌课
课时：一课时
教学目标：
知识传授目标：歌曲《我们拥有一个名字中国》及音乐知识
能力培养目标：能够独立分析歌曲，有感情演唱歌曲
思想教育目标：热爱祖国的情感。
重点：切分节奏的学习、有感情的演唱本歌
教具：钢琴、教学平台
教学过程：课前播放《我的中国心》让学生欣赏。（师生问好）
一、导语：描写对祖国的爱的歌曲很多很多，同学们说说《我的中国心》这首歌是不是具有代表性？生：
问：他的演唱者是谁？表现了什么样的感情呢？生：
板书：
1、张明敏简介
张明敏永远跳动中国心
世界上凡是有华人生活的地方，人们都熟悉《我的中国心》这首动人肺腑的歌曲；凡是飘荡着《我的中国心》这首歌曲的地方，人们都记住了那位戴着眼镜、穿着西装把这首歌唱遍神州唱向世界的香港著名歌星---张明敏先生一夜间红遍祖国大地
1984年，关於香港问题的中英谈判取得成功，大大鼓舞了中国人民的民族自豪感。在当年中国中央电视台举办的春节联欢晚会上，一位香港歌手演唱的《我的中国心》，以其深沉、浑厚、铿锵的声音和优美的旋律，令人荡气回肠，激动不已。此后，这首歌曲被广泛传唱，成为中国最流行的歌曲之一。张明敏当年仅26岁，是香港九龙做电子表的一名工人
2、张明敏演唱的作品：中华民族/我们拥有一个名字中国/我是中国人/我的中国心/龙的传人等等
二、今天我们学习张明敏的另外一首爱国歌曲《我们拥有一个名字中国》。
（一）教师范唱《我们拥有一个名字中国》
1、提示：这首歌曲的风格特点是否和刚才的《我的中国心》相似？
讨论总结：这首歌曲的风格特点和《我的中国心》的风格相似，节奏缓慢,感情真挚，唱出了作为一个中国人的自豪的真挚感情。（由学生完成）
2、曲式结构：
曲式结构：单三部曲式
（鼓励学生回答或到黑板上写出图式，加以肯定，赞扬）
A＋B＋C（1～12）（13～20）（21～28）
初步陈述展开主题总结
（二）学习节奏和旋律，讨论并解决难点（分解）

1、学唱主旋律
（1）、教师钢琴伴奏，学生分组唱旋律。（根据学生所学过的知识，看哪组唱得好。）
（2）、发现难点：切分节奏
2、节奏难点及图示:
××××××   ××××××
教师范奏：（图略）然后读奏，学生模奏，反复练习，切分节奏借用体育课“向右转”的口令来加以联系和想象达到会奏的目的，最后逐一解决难点，直到大部分学生会奏。
3、旋律难点：
4、教师范唱后学生随琴轻唱并发现难点，纠正。
5、填入歌词。
B段是全歌曲中力度最强的地方（用f的力度），长音要唱足时值，咬字吐字清楚。
提示：这首歌曲感情丰富，注意长音，不要过早停顿。
（三）演唱全曲（再综合）
（１）指导学生有感情地演唱全曲（先让学生欣赏张明敏的演唱版）
讨论演唱这首歌曲用什么速度、力度和情绪，并通过练习进行比较，提示注意歌曲前中后三部分情绪的对比并练习。
（2）使用钢琴伴奏，全班同学进行演唱，把歌曲的情绪推向高潮，进一步活跃课堂气氛。可以请个别学生在室外聆听演唱效果.
（四）小结
通过刚才的演唱我们真正的体会到祖国的伟大，我们都热爱祖国，作为一个中国人我们都有自豪感。
同时我们还学习了一个典型节奏型：切分节奏

有一首歌

金色的秋天
教学目标：
1、通过欣赏歌曲《西风的话》和《在希望的田野上》、《丰收锣鼓》、《扬鞭催马运粮忙》，感受相同题材的音乐，不同的表现方法，所产生的不同音乐效果。
2、能够选择合适的打击乐器来表现 秋天丰收的气氛，并且可以了解几种打击乐器。
3、听辨民乐合奏《丰收锣鼓》中各种乐器的效果，并能够排列出现顺序。
4、能够自选乐器为《扬鞭催马运粮忙》伴奏，并随着音乐模仿马蹄声和动作。
教学重点：
体会音乐如何渲染气氛，描绘场景
教学重点：听辨民族乐器的音色并排序
教学媒体：多媒体，云锣，木鱼，碰铃，小钹，响板
教学过程：
导入
教师联系秋天的自然景色变化，引导学生说出秋天应该有的情绪，秋天是收获的季节，从而，引出音乐作品是如何运用多种形式来表现秋天落寞的情绪，以及秋天丰收人们喜庆的场面。
展开新课
1、播放音乐《西风的话》
设计提问：该曲的音乐风格，节奏特点，以及它所表达的音乐感觉是什么样的。
（抒情歌曲，速度中速，表现了深邃悠远，余味无穷的意境，有点淡淡的忧伤。）
2、播放歌曲《在希望的田野上》。
设计提问：① 歌曲表达了怎样的情绪？
        （欢快，热烈，喜气洋洋的情绪。）
          ② 音乐中出现了哪些事物？表现了什么场景？
         （炊烟、小河、冬麦、高粱、荷塘、果香等等，表现了一副农村欣欣向荣的景象。）
3、从农村富了，粮食丰收了开始，引出农民欢庆丰收的场面。
4、选择合适的乐器。来表现丰收场景。
主要乐器：笛子、二胡、云锣、木鱼、唢呐等等。
设计意图：让学生自主选择乐器，更有利的加深印象。
5、播放民乐合奏《丰收锣鼓》，请听辨先后出现的演奏乐器。
①堂鼓②唢呐③唢呐④二胡⑤云锣
设计意图：培养学生的听觉灵敏度，也可以加深对民族乐器的印象。
6、  给音乐分段。每一段表现了什么内容。
第一部分：开镰收割，你追我赶的劳动场面。
第二部分：竹笛开始，表现秋天美景，抒发劳动者欢快的心情。
第三部分：全曲高潮，表现欢庆丰收的热烈场面。
7、  播放音乐《扬鞭催马运粮忙》。
设计提问：①音乐表达了又是怎样的一种情绪？    兴高采烈，愉快的
          ② 音乐中反复出现的声音是什么？      马蹄声
8、请学生自己设计动作，扮演角色，全班分组，一组用打击乐器模仿马蹄声，为音乐伴奏，另一组随音乐做动作，表现音乐中的场景。
设计意图：律动，培养学生身体协调性和创造性。
小结：
选择不同的乐器，不同的节奏，不同的力度，可以表现不同的音乐风格。多种音乐做比较，可以使学生从听觉上感受到不同的音乐情绪，《西风的话》速度舒缓，表现的是秋天落寞的感觉，其他音乐使民族乐器伴奏，速度稍快，力度强，表现的是一种热烈欢快的情绪。

有一首歌

雪绒花
一、教学目标：
1、通过学习歌曲，达到能有表情的演唱的要求。
2、通过学习三拍子以及分组体验，达到能感知音乐要求。
二、重点与难点：
1、能有表情的演唱歌曲为重点。
2、学习三拍子以及分组体验，进而能感知音乐为难点。
三、教具：电子琴或钢琴、多媒体课件
四、教学过程
1、亲密的接触——导课：
学生进入课堂,放音乐《雪绒花》。上课师生问好，打出雪绒花图片，问这是什么花？“雪绒花”(导课以简单形象为主）那么今节课咱们要欣赏的歌曲就是《雪绒花》。
2、多彩的旋律——学习歌曲
放录音，学生欣赏。体会一下歌曲的演唱情绪是怎样的？
（欣赏完后）引导：同学门看一下，这首歌的名字虽然是——《雪绒花》。但是他是借用“花”来赞美——“祖国”（学生答）。那么，歌曲的情绪是什么呢？
⑴、情绪：亲切的，赞美的，充满深情的。
放录音，学生欣赏。学生用上述情绪来轻轻哼唱歌曲，进一步体会歌曲的节奏特点。
⑵、节奏：舒缓的、舒展的。
老师弹伴奏范唱，通过展示两乐段的力度变化引导学生回答。（老师要深入的进行范唱示范，以加深学生对音乐变化的感受。）
⑶、力度是：弱与强的对比。
⑷引导：同学们看一下，这首歌曲是几拍子的？——拍。那么，拍子的强弱规律是怎样的？强——弱——弱
好了，下面咱们来做一个练习——“拍一下三拍子的强弱规律。”
规则：强拍拍手，两个弱拍拍肩膀。并且通过两个弱拍拍腿交换进行。
练习：拍手清唱歌曲。（感受三拍子的强弱规律）
⑸引导：拍子我们该怎样指挥呢？同学门看一下它的指挥图示。（课本）咱们在指挥时可以划一个三角符号来表示——老师示范后学生练习。
练习：指挥清唱歌曲。然后，把学生分成两组，一组拍手，二组指挥。然后再交换进行。
⑹老师弹伴奏，学生拍手或指挥进行歌曲的演唱练习。
（7）通过游戏进一步感受音乐：强拍两个同学双手击掌，弱拍各自拍手或拍腿交换进行，以达到培养学生乐感的目的。
(8)集中教唱英文。
五、意境的感受——练习歌曲
引导：通过展示两种不同意境下的图片，（上校在家时演唱的与上校一家逃离时唱的）让学生带着不同的情绪进行演唱。（根据情况加入拍手和指挥，通过老师的引导进行）
注：上述练习就是让学生去体会电影插曲的意境，使学生能体会同一首歌曲在不同的情景下所起的作用是不同的。老师引导进行。
六、情景的感受——艺术再现，二次创作。
1、引导：同学门看一下，这首歌曲是哪部音乐剧的选曲？——《音乐之声》。那么，这部音乐剧后来改编成了电影。同学门想不想知道电影的概况呢？——“想”。
老师通过展示图片来讲述电影的概况，并且放录音，用一之二遍讲述完。
2、“实践与创造”第五题，老师先引导学生分成三组——表演、乐器（老师提供打击乐器或用自己自制的乐器）、舞蹈。然后分别让他们任选《西游记》当中的一人作为对象，分别用上述不同的形式再现人物的形象。然后再请同学们分别表演。（在学生练习中，老师要分别给予指导）
七、美好的回忆——课堂总结
1、阐述授课内容。
2、布置课后作业。
3、集体演唱歌曲结束本节课。

有一首歌

轻歌曼舞
教学时间：一课时
教学内容：
    (1)器乐舞曲:《蓝色的探戈》《雷鸣电闪波尔卡》  《格特鲁德的梦之圆舞曲》
    (2)音乐知识:    舞曲        探戈       波尔卡       轻音乐
教学目标：
   （1）感受舞曲音乐的独特魅力，并产生进一步去发现和鉴赏舞曲的愿望，同时认识音乐的社会交往价值。
   （2）体验舞曲的音乐情绪，初步激发、培养表现舞曲音乐的能力。
   （3）通过欣赏，初步了解不同体裁，题材的舞曲及音乐风格。
教学重点：  欣赏舞曲，体验音乐情绪及风格特点。
教学理念：
　　增进音乐兴趣，关注并乐于参与音乐活动，是此阶段培养学生音乐兴趣的重要目标。本课以舞曲为主线，通过欣赏感受表现音乐的要素。如速度、节奏、力度等；把知识技能技巧贯穿于学生的情感参与中，如音乐体裁、探戈、波尔卡等。艺术实践活动引发对音乐的创造欲望，即从官能、感情和理智三方面全面的鉴赏，同时，有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。
设计意图：
   （1）在内容安排上从外国到中国，从西洋管弦乐曲到民族管弦乐曲，从器乐舞曲到声乐舞曲，逐步加强对舞曲的深入了解。
   （2）创设情境，体现音乐的非语性“言之不足咏之歌之，咏歌不足舞之蹈之”。
   （3）体现音乐课程表现与社会交往价值。提供音乐素材，让学生进行舞蹈创编，提供表达和表现自我的平台，逐步发展学生的创造性表现和即兴表现。
教学方法：
　　教师既是引导者又是合作伙伴。通过听、唱、奏、律动、欣赏表演等形式和丰富多样的活动内容，使学生的个性、创造性得以充分发展，从感知美，体验美上升到创造美。
教学过程：
一．组织教学： 听舞曲进教室 师生问好 为本课学习埋下伏笔
二．情感引入综合学习：劲舞音乐引发学习兴趣，通过律动引发学习动机 。
　　师：播《蝴蝶舞》舞曲片段，问：情绪？节奏？听到这段音乐你最想干什么？
　　生：（自由回答）
　　师：和学生一起律动，跳探戈基本舞步，讲解舞曲、表现形式、探戈体裁及相关内容。
　　生：节奏练习
三．情感体验欣赏乐曲 ：音乐要素知识，技能，在欣赏乐曲的情感情绪中学习渗透。
　　师：播放舞曲《蓝色的探戈》
　　生：边听边为乐曲配合适的节奏
　　师：你们还知道哪些舞曲吗？
　　生：（自由回答）
　　师：导语，简介波尔卡
　　生:律动波尔卡节奏
　　师：简介标题舞曲《雷鸣电闪波尔卡》
　　生：分段欣赏，完整欣赏
四．情感拓展探究学习：相关知识的链接学习，培养鉴赏能力。
　　师：独奏《格特鲁德的梦之圆舞曲》设疑：节拍？情绪？
　　生：讨论回答
　　师：提供音乐题目
　　生：集体完成
五．情感升华 情境创设：逐步培养即兴创作、合作、情感沟通能力，使学生善于表现自我 。
　　师：提供创作素材《天山之春》　《采茶舞曲》　《大家一起来》
　　生：自由组合讨论，创作学习
　　师：组织
　　生：分组表演
　　师生：互评学习 评价是创作的源泉
六．情感延伸课后学习：音乐人文文化的涵盖，体现音乐的社会交往价值。
　　师：唱《难忘今宵》
　　生：初步体验歌曲，学习舞台谢幕
七．结束本课。
附：本单元第二课时教学内容
　　1．学习歌曲《难忘今宵》
　　2．进一步欣赏舞曲，初步了解曲式，复三部曲式，及有关管弦乐队知识。

有一首歌

桑塔.露琪亚
课型：综合课
教材：人教版（13）七年级
课题：第三单元：欧洲风情 第一节《桑塔.露琪亚》
教学目标： （1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》，背唱其中一段歌词，并能认识船歌这种体裁。
（3）能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。
（4）能够参与演唱活动中的即兴表演。
重点：了解意大利的文化，艺术，有感情的演唱歌曲《桑塔.露琪亚》
难点：意大利船歌的演唱情绪的把握。
教具：钢琴，音响，电视机。
教材分析：1：《桑塔.露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔.露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为C大调，、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。
2：船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
教学过程：一。组织教学（复习新疆民歌《青春舞曲》
二：导入新课（1：导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，今天我们走出国门，到欧洲去走走看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利――――）      
2：展示欧洲和意大利的版图）
三：观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒（通过影像资料）
1了解意大利的风土人情
2 请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等）
四 欣赏意大利的音乐艺术。
1请学生观看帕瓦罗第演唱的意大利民歌《我的太阳》。（意大利的那不勒斯――那坡里民歌――《我的太阳》――帕瓦罗第）
2让学生讨论世界三大男高音的声音特点：（帕瓦罗第－意大利男高音歌唱家，音色明亮，有穿透力）。（多明戈－西班牙男高音歌唱家，音色丰满华丽，坚强有力。）（卡雷拉斯－西班牙男高音歌唱家，音色流畅抒情）。
  五 学习意大利民歌《桑塔.露琪亚》
  1）听范唱，（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号）
  2）学唱歌曲：A：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的旋律
               B：老师带领学生来练习曲中的变化音。
               C: 有感情的朗诵歌词。
               D:完整演唱第一段，体会歌曲的内容和风格。
  3）请学生设计此歌演唱方案（演唱情绪等）
  4）请两位以上的学生演唱个别段落，来展示他们设计的演唱情绪。
  六 学生对《桑塔.露琪亚》进行表演和在创造。
  1）体会划船动作，并分组练习。
  2）结合演唱，边划边唱，营造船歌氛围。
  七 小节和布置作业

有一首歌

长江两岸
第一课时：〈〈采茶舞曲〉〉
教学目标：1、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱〈〈采茶舞曲〉〉。
2、了解〈〈采茶舞曲〉〉与越剧及浙江民歌之间的关系。
3、结合介绍“采茶舞“，通过律动把学生的情绪调动起来，完全融 入歌曲的意境中。
教学重点：歌曲〈〈采茶舞曲〉〉的演唱
教学过程：
一、 课件演示：“采茶舞”的舞蹈录象。
使学生通过观看舞蹈了解到这首曲子欢快活泼的情绪特点，并营造出了一个愉快的课堂气氛——引出歌曲〈〈采茶舞曲〉〉
二、 学习歌曲〈〈采茶舞曲〉〉
1、 介绍〈〈采茶舞曲〉〉的创作背景及作者。
2、 课件演示：歌曲〈〈采茶舞曲〉〉的演唱录音。
学生通过再次聆听进一步熟悉歌曲旋律
3、 视唱歌谱
4、 加入歌词唱
（1） 轻声唱一遍全曲，边唱边思考问题：
l 根据歌曲的内容及情感要求，应该怎样安排它的力度层次？
l 歌曲的高潮在哪里？
（2） 学生讨论以上问题，在讨论的基础上试着演唱并选择一两种大家满意的处理意见。
（3） 按学生选择的处理方案来演唱歌曲。
（4） 模仿用方言来演唱歌曲
讨论：用普通话唱和用方言唱哪一种更能表现出歌曲的风格、特色？
三、 律动
我校很多学生家里都种茶叶，都采过或看到过采茶，先让学生来做一做采茶的动作，然后学习“采茶舞“中的采茶动作，使学生了解舞蹈来自于生活，但要经过艺术加工。
学生在〈〈采茶舞曲〉〉的音乐伴奏中做着“采茶“的律动，在欢快热烈的气氛中结束本课。



第二课时：《长江两岸的民歌》
教学目标：1、结合地理知识了解长江两岸各个地区的民歌及其特点。
2、重点感受《龙船调》、《十送红军》的内容及地方风格，并尝试用哑剧的形式表演《龙船调》。
教学重点：《龙船调》、《十送红军》的聆听与感受。
课前的准备：1、布置学生在地图上查找——在长江两岸有哪些省（直辖市）
2、每个小组自选一个地区对其地理位置、环境、有哪些著名民歌以及民歌的风格特点或其他与这个地区有关的知识进行讲解。
教学过程：
一、 学生的讲述
每组选派代表把本组选定的主题进行介绍，可以通过语言讲解、播放音像资料、制作课件等多种形式来介绍，本组的其他成员可以进行补充。
教师也可以做补充说明，并帮助学生进行小结。
二、 教师在学生讲述的过程中插入对几个重点曲目的介绍：
1、《龙船调》
（1） 完整聆听一遍《龙船调》，感受歌曲的风格特点。
问题：这首歌属于民歌中的哪一种？（山歌、小调、号子）
开头带有明显的山歌风味，这种山歌风的曲调造成一种远距离打招呼的感觉。最后一段音乐既有划船时唱劳动号子的形象又有重新唱起山歌的形象，蕴涵着丰富的生活内容。
（2） 介绍：《龙船调》原是湖北利川花灯中的一首花灯调……
（3） 欣赏宋祖英《龙船调》MTV（注意其中的表演）
（4） 创造性表演
以小组为单位，在模仿的基础上进行自由创造。
2、《十送红军》
（1） 介绍歌曲背景
（2） 聆听歌曲
思考：歌曲中有哪些演唱形式？为什么要有这些演唱形式上的变化？对歌曲情绪的表达有什么作用？
3、简单介绍、聆听其他一些地区的民歌
（1） 四川：《太阳出来喜洋洋》
（2） 湖南：《浏阳河》等
三、 小结

第三课时：《江南丝竹》
教学目标：1、激发学生对民族器乐了解和探究的兴趣。
2、感受、体验江南丝竹的音乐风格。
3、能用口琴较流畅地演奏《茉莉花》，并与打击乐相配合。
教学重点：《茉莉花》的演奏
教学过程：
一、欣赏《欢乐歌》
并介绍“江南丝竹”，以及常见的民族乐器。
二、口琴教学：《茉莉花》
1、聆听磁带演奏
2、学习吹奏《茉莉花》旋律
先学习高声部旋律，视学生情况逐步加入中声部、低声部
三、打击乐创作
1、以小组为单位，进行讨论创编节奏。
2、各小组演示自己的创作成果。
要求与口琴《茉莉花》的演奏相配合，小组成员分工合作。由教师以及学生推选出的“评委”评分，评出“最佳创作奖”、“最佳演奏奖”、“最佳合作奖”。
四、小结

有一首歌

西洋管弦乐队简介
教学目的：1、 让学生了解西洋管弦乐队中的弦乐器家族。
2、 认识各种弦乐器的外型，了解其音质音色、表现力及在乐队中的地位和作用。
3、 了解弦乐四重奏及弦乐家族的演奏形式，听辨其和声效果以及各乐器的音色。
重点、难点：听辨弦乐器的音色以及欣赏弦乐四重奏。
教学简介：西洋管弦乐队是20世纪初由欧洲传入我国的大型乐队形式，它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造、性能和演奏方式，可以将整个管弦乐队分为四大家族。弦乐器家族在四大家族中占有非常重要的地位，弦乐器家族的乐器音质柔和，富于表现力，按发音从高到低顺序排列，可分：小提琴、中提琴、大提琴，低音提琴。在弦乐组中还有一个与提琴系列不同的乐器——竖琴。
教学过程
1、 导入新课：播放两乐曲的片断。
（1）《雨打芭蕉》。
（2）《乘着歌声的翅膀》。
思考：在听这两首乐曲时注意听辨是由什么乐队演奏的？
2、 引出课题：西洋管乐队简介（之一）
弦乐器家族
（1） 出示幻灯“西洋管乐队”排列图。
（2） 介绍弦乐器家族：
1） 小提琴：高音乐器，音色明亮优美，常但任独奏。
教师将小提琴实物拿出，让学生直观认识小提琴的外型；用弓拉一拉，让学生听听音色，播放小提琴独奏的音乐片断让学生听。
2） 中提琴：中音乐器，音色较暗，常作填充和声之用，极少独奏。
教师拿出中提琴，让学生直观比较与小提琴的不同之处，用弓拉一拉，比较与小提琴的区别。
3） 大提琴：低音乐器，音色柔和、丰满，拔弦效果很好。
教师拿出大提琴，让学生了解其外形和演奏姿式，再听拉弓的音色和拔弦的音色，播放一首大提琴独曲片断，让学生了解它的音质音色和表现力。
4） 低音提琴：低音乐器，音色低厚，反映迟钝。
出示幻灯图片：让学生了解外形，播放低音提琴演奏的音乐片断，让学生自己区别与大提琴的不同之处。
5） 竖琴：音质柔美、华贵，乐队中使用不多，其滑音演奏具有特殊效果。
出示幻灯图片：让学生了解外形，播放竖琴演奏的音乐片断，让学生了解其音色。
竖琴是弹拨乐的音色，在西洋管弦乐队中，没有弹拨乐组，所以将它规在弦乐器家族。
3、 播放各弦乐器演奏的曲目：
（1） 小提琴独奏《新疆之春》。
（2） 大提琴独奏《天鹅》。
（3） 低音大提琴独奏《动物狂欢节》选段。
让学生每人准备一小纸片，当你听到是小提琴演奏，就在小纸片上写一个“小”字，高高举起，看谁对弦乐家族的音色辨别最准确。
4、 设问思考：提琴系列形状一样，只是大小不同，为什么音色和表现力就不一样呢？
学生回答：……
教师综合：声音的高低是由物体振动的频率决定的，频率高，音就高。弦乐器中，小提琴的外形最小，弦最细，每根弦的振动频率就高，所以它是高音乐器，它反应灵敏，表现力丰富，适合担任独奏。中提琴比它形状大，每根弦的振动频率比它低，所以音也不如它高，大提琴低音提琴等也是这道理，外形越大，声音越低。由于外型大小不一样，所以音高不一样，音色也不一样，表现力也有所不同。
5、 介绍弦乐四重奏：
由一小提琴、二小提琴、中提琴、大提琴组合而成来演奏的重奏形成。特点：声音丰满协和，充分表现了弦乐器的特点，配合非常默契协调。
播出弦乐四重奏的录像，让学生直观了解四重奏形式。
6、 欣赏柴可夫斯基的《D大调第一弦乐四重奏》第一乐章《如歌的行板》。
（1） 指导学生唱会主题。
（2） 注意听辨主题出现时是由什么乐器演奏的？
初听四重奏也许抓不住特点，听不到中间声部，我们来对比一下，在没有中间声部时会是什么效果？
1） 播放《梁祝》中“楼台会”片断。
画出一高一低的织体旋律线图：（即兴画）
引导学生听一高一低两条旋律明显交替出现，没有中间声部的效果。
2） 第二次播放《如歌的行板》四重奏。
即兴画出织体旋律线图：
引导学生通过视觉上的旋律线织体图，与听觉上音响效果相结合，感受一高一低与弦乐四重奏的声音对比，学会听中间声部，学会欣赏弦乐四重奏。
7、西洋弦乐器不仅演奏西洋音乐作品，也能演奏我们民族音乐作品，如：由整个弦乐家族演奏的合奏作品《二泉映月》就非常好听，播《二泉映月》。
此曲中有小提琴齐奏，大提琴齐奏，小提琴拔弦，大提琴拔弦，让学生加深对整个弦乐器优美音色的印象，提高欣赏音乐作品的能力。
8、课堂小结。

有一首歌

中华人民共和国国歌
课题：国歌  课型：综合 课时：一课时  
知识能力目标： 初步掌握三连音节奏，并唱准和感受三连音在作品中的表现效果。  
人文教育目标：通过学唱《国歌》和介绍聂耳，激发学生的爱国热情，使他们懂得唱好国歌的重要意义，并能用恰当的不同力度表现歌曲雄壮、激昂的情绪。  
教学重点：运用恰当的力度正确的表达歌曲的情绪内容。  
教学难点：三连音与休止符在歌曲中演唱时值的准确。  
教材分析：《国歌》原名《义勇军进行曲》，田汉词聂耳曲，是影片《风云儿女》的主题曲，歌曲为四二拍，一段体，旋律线条起伏，节奏的顿挫、歌词的内容等作相应的力度变化，有层次地表现歌曲的内涵，以表现强烈的战斗性，使歌曲充满革命的激情。  
突破口：通过不同国家国旗的竞猜游戏，导入我国的国旗国歌，并以器乐和声乐两种不同形式的作品达到体会歌曲内涵的目的，从而更好地演唱歌曲。  
教具准备：电脑  钢琴等  
教学过程：  
一、组织教学      师生问好  
二、新授  
1、猜一猜：欢迎大家到音乐课堂做客，今天老师带给大家的是什么礼物呢？同学们要通过竞猜游戏才能得到答案，下面我们分三组来做这个游戏。  
好，请看大屏幕：  
请你说出这是哪个国家的国旗？你听国这个国家的国歌吗？（回答正确的同学，其他同学用自己喜欢的节奏为他鼓掌）恭喜你为自己的组得了一面红旗。其中，有伊拉克的国旗和国歌，对现在的政治形式发表一下自己的见解，用战争解决问题的方法是不可取的-------。  
2、听一听  
今天，老师要送给大家的礼物就是歌曲《国歌》，你对国歌了解多少？请你告诉我好吗？  
老师根据学生的了解，来介绍聂耳。聂耳原名聂守信，是云南玉溪人，出生于（1912——19  35）在他二十三岁的生命中创作了三十多首歌曲和一些民族器乐曲，作品集中反映了中国人民  
奋起抗日的坚强决心，第一次表现了三座大山压迫下的中国工人阶级的英雄形象，具有强烈的时代精神，鲜明的民族风格和富于独创的艺术形式，他的作品有《义勇军进行曲》《大路歌》《铁蹄下的歌女》《卖报歌》等。（附加聂耳名字的来历）  
我们来听一听国歌的演唱。（放FLASH动画）  
动画中出现了那些人物？  
十大元帅  
你知道国歌是怎样写成的吗？  
3、唱一唱  
下面我们同学用自己对国歌的理解来唱一唱这首歌。  
4、分析作品：  
认识三连音  看屏幕，通过屏幕上的表示，你怎样理解？说一说作品中三连音给你什么感觉？  
号角式音调，似在热情奔放的招呼人们奋起战斗。  
老师给出三个力度标记，f、 ff 、渐强，请你们分组讨论把他们放在什么位置上？通过学生的分析，老师在加以补充。  
大家随伴奏音乐演唱！  
下面，我们随着国歌的器乐曲来进行一下升旗仪式的表演，好吗？（学生进行表演）  
三、小结：通过这节课的学习，同学们对国歌有了更深的认识，说说你今后将怎样为社会和国家做贡献呢？  
四、下课

admin

这么齐全，太有才了。